Quando entrei no pavilhão Bauhaus Re-use aqui em Berlim, eu entendi um pouco melhor como a identidade de um país pode estar tão conectada com o design. Essa foi minha sensação quando visitei a exposição chamada Identita: História do Design Gráfico Tcheco no início de maio de 2026.
Leia mais »Por que você precisa ver a Identita: Exposição de Design Gráfico Tcheco em Berlim
No mundo da fotografia, poucos nomes carregam o peso e a influência de Joel Meyerowitz. Sua carreira prolífica, com mais de seis décadas, é um estudo sobre a evolução criativa e uma profunda dedicação à arte de ver o mundo.
Leia mais »A Arte de Ver: Desbravando a Fotografia de Joel Meyerowitz
Para pessoas que gostam de design e fãs de tênis, o Aberto da França, também conhecido como Roland Garros, traz uma combinação especial de competições esportivas e arte. Diferentemente de qualquer outro Grand Slam, Roland Garros cultivou uma conexão profunda e duradoura com o mundo da arte, evidenciada por sua tradição anual de encomendar um cartaz distinto de um artista diferente.
Leia mais »A Arte do Jogo: Celebrando Décadas de Posters de Roland Garros
O movimento moderno de meados do século passado é frequentemente associado a designers icônicos como Charles e Ray Eames ou George Nelson. Porém, um novo documentário chamado “Modernism, Inc.: The Eliot Noyes Design Story”, lança luz sobre uma figura menos conhecida que revolucionou o cenário do design corporativo.
Leia mais »Modernism, Inc.: Um novo documentário revela o arquiteto oculto do design corporativo
Boris Artzybasheff, nascido em Kharkiv, foi um ilustrador russo-americano que se destacou pelas suas ilustrações engenhosas e, às vezes, surrealistas. A sua carreira começou em 1922 com as ilustrações de Verotchka’s Tales e The Undertaker’s Garland.
Leia mais »Boris Artzybasheff: Mestre em Design e Ilustração Surreal
Brian Griffin foi um conhecido fotógrafo britânico por sua abordagem diferente e inovadora à fotografia de retratos e comerciais. Conheci o seu trabalho há muitos anos quando me deparei com uma série de fotografias que ele tirou de músicos como Ringo Starr, Iggy Pop, Peter Gabriel, REM, Depeche Mode e Queen.
Leia mais »Atrás das lentes com Brian Griffin: uma força pioneira na fotografia britânica
Quando Karl Blossfeldt tinha 63 anos, quatro anos antes de falecer, ele fez o seu primeiro álbum de fotos chamado “Urformen der Kunst”, mais tarde traduzido como “Formas de Arte em Plantas”.
Leia mais »Fascínio floral: a jornada fotográfica de Karl Blossfeldt em Urformen der Kunst
A contribuição de Oskar Fischinger para o cinema de vanguarda, conforme retratada no documentário de Keith Griffiths “Oskar Fischinger: Visual Music” (1992), continua a ser uma exploração fundamental da combinação dos elementos visuais e auditivos no cinema. Há alguns dias, encontrei este documentário no YouTube e só pude assistir há algumas horas, mas sabia que iria escrever algo sobre ele quando compreendesse o que estava assistindo.
Leia mais »Desvendando a sinfonia visual de Oskar Fischinger
No coração da vibrante cena cultural de Berlim, a Radio Free Berlin destacou-se como um farol de inovação artística. De 1962 a 1966, a emissora passou por uma jornada transformadora, não apenas na programação, mas também na sua identidade visual.
E é isso que eu vou falar aqui.
Leia mais »A estética da inovação: crônicas de pôsteres da Radio Free Berlin
