Conheci o trabalho da Christina Hock no instagram há alguns meses e passei a acompanhar tudo que ela faz por culpa desse primeiro contato. Isso aconteceu por que, a primeira imagem que vi do seu trabalho foi de um Homer Simpson em forma de Baphomet. Lembro de ficar olhando para aquela imagem e só me questionando no porquê que eu nunca havia pensado naquela combinação antes.
Hugo Tattooer é um tatuador e artista sul coreano que trabalha em um estúdio privado em Seul. Seu trabalho é marcado por desenhos originais que tem um visual bem característico e, também, muito fofo. Tão fofo que passei por todo seu instagram selecionando as fotos que você vai poder ver logo abaixo.
O que mais me chamou a atenção nas tatuagens feitas por Stephanie Brown é o estilo visual que me lembrou muito as ilustrações de antigos livros sobre a fauna e a flora do planeta. Os desenhos que ela faz permanentemente na pele de seus clientes me fez voltar a um tempo onde enciclopédias habitavam as prateleiras das casas e era lá que você aprenderia sobre os animais e as plantas. São ilustrações clássicas e atemporais que, espero, fiquem tão bem na pele das pessoas em 30 anos quanto hoje.
Há algumas semanas, lá estava eu andando por Friedrichshain quando me deparei com alguns desenhos na vitrine de uma loja. Foi assim que acabei descobrindo o trabalho da Mirja Fenris que, junto com a polonesa Axel Ejsmont, é uma das fundadores do Esjmont & Fenris Tattoo aqui em Berlim. Se você gosta de tatuagens monocromáticas em preto, geometria e pontilhismo, tenho certeza de que vai adorar as tatuagens logo abaixo.
Existem muitos tatuadores especializados em tatuagens biomecânicas e o Dietz Tattoo é um dos melhores quando se trata desse assunto. Seu trabalho se destaca do que vejo por ai por culpa do brilho das suas cores, suas formas surrealistas que mais lembram músculos humanos sendo removidos do seu contexto e depois derretidos como se não fossem nada. É interessante ver um tatuador nesse estilo seguindo um visual, ainda que inspirado por Giger, sendo diferente daquele clichê que vemos todos os dias.
Lukas Musil é um artista, também conhecido como MUSA, que trabalha com várias coisas diferentes mas esse artigo aqui vai ser sobre seu trabalho de tatuagens. Já que elas são tão diferentes que fica difícil não falar sobre elas depois de passar os olhos no seu portfólio.
Read More »As Tatuagens Abstratas e Rascunhadas de Lukas Musil
A primeira coisa que me chamou a atenção nas tatuagens de Emil Giczewski é como ele lida com aquarelas em suas tatuagens. Muitos tatuadores da atualidade resolveram seguir o estilo do momento e resolveram adotar aquarelas no meio de seus desenhos como se elas fossem apenas manchas coloridas preenchendo o estilo da semana. Já Emil usa desse estilo visual de uma forma um pouco diferente. Suas tatuagens utilizam de elementos de aquarela e ilustração para montar um desenho de uma forma diferente. De um jeito mais coeso e que faz sentido e eu gostei muito disso.
As tatuagens de Timur Lysenko parecem ter sido feitas para os amantes das artes negras e para os fãs da estética gótica. Se essa descrição encaixa bem no estilo de tatuagens que você tem, ou gostaria de ter, tenho certeza de que você vai adorar as imagens aqui.
O trabalho da chinesa Chen Jie é conhecido online como New Tattoo. É assim que ela escolheu chamar seu trabalho de tatuagens repleto de referências asiáticas que parecem ir direto em choque com técnicas ocidentais de tatuagem.
Read More »New Tattoo: As Tatuagens de Chen Jie
Rafael Makarov vem da Polônia mas seu trabalho de tatuagem vem com outro nome: Dzikson Wild. E, com esse pseudônimo, um novo estilo de tatuagem acabou surgindo. O antigo estilo foto realista que Makarov seguia foi substituído por uma mistura bem maluca de desenhos animados, aquarelas, ilustração e alguma coisa de realismo.
Read More »Dzikson Wild e suas Tatuagens
Jun Matsui é um dos tatuadores mais famosos do Brasil. O tatuador, que viveu no Japão entre 1990 e 2007, aprendeu a tatuar com uma das lendas dessa arte: Horiyoshi 3º. Foi assim que ele aprendeu a tatuar com a mão livre e com seu estilo de traço único que segue de forma harmônica o contorno do corpo de seus clientes.
Ramon Maiden nasceu em 1972 em Barcelona e considera Nova Iorque como sua segunda casa. Ele nunca estudou arte e seu trabalho de ilustração é totalmente autodidata. Como suas técnicas de trabalho e sua portfólio, seu treinamento, suas ideias e suas inspirações mudam a cada dia.
