Christina West é uma artista americana baseada em Atlanta cujo trabalho de esculturas é inspirado pelo classicismo mas isso apenas acontece na superfície. Por baixo de anatomia, esses bustos são marcados por cores fortes e pedaços partidos.
The John Stevens Shop foi fundado em 1705 no estado americano de Rhode Island e, além de ser uma das mais antigas empresas americanas, eles são mestres da escultura em pedra de textos e tipografia. Sim, quando você precisa colocar alguma inscrição de texto em uma pedra, são eles que você precisa entrar em contato. Eles são mestres no assunto.
Para celebrar os sessenta anos de Anton Corbijn, o C/O Berlin resolveu montar uma exposição especial fazendo uma retrospectiva do trabalho dele com cerca de 600 fotografias. Muitas delas nunca foram vistas antes e isso é apenas um pequeno detalhe que transforma essa exposição em algo especial.
Elinleticia Hogabo é uma fotógrafa colombiana que vive na Suécia há anos. Seu trabalho de fotografia parece ter alguma coisa a ver com a deficiência auditiva que ela tem desde a infância. Afinal, ela mesma diz que, durante muito tempo, a câmera foi sua espêcie de escudo em relação ao mundo real. Para ela, a fotografia era sua linguagem e foi assim que ela se desenvolveu como profissional.
Para Alisa Verner, fotografia é mais do que criar imagens. Fotografia, para ela, é um mundo mágico de luz e beleza. Uma mágica mistura inesquecível de emoções que acontece entre a modelo e o fotógrafo. Essa mistura de emoções gera uma energia que carrega a todos e que transforma a fotografia em algo muito maior.
E é nesse mar de sensualidade e visões sexuais que ela trabalha.
Joanne Nam é uma artista coreana baseada em Los Angeles cujo trabalho artístico é composto de garotas pintadas em tons pastéis onde o surrealismo e o realismo se misturam de uma forma estranha. A artista que se considera uma garota de cidade grande e fã de filmes de terror, passou a infância na Coréia onde passava os dias pelas florestas ao redor da sua cidade.
Leia mais »Joanne Nam – entre o Surrealismo e o Realismo
É na cidade russa de Kirov que Aleksey Platunov trabalha com seu estilo quase único de tatuagens. Ele criou seu estilo misturando rascunhos, linhas soltas, cores orgânicas, aquarelas e muita atenção aos detalhes de uma composição. Foi misturando todos esses elementos que ele desenvolveu um estilo de tatuagens lúdico, quase infantil e que parece ter pulado de um livro infantil. Não é algo que eu teria no meu corpo mas eu realmente gostei do que vi no portfólio dele no facebook.
Leia mais »As Tatuagens de Aleksey Platunov
O que eu mais gosto no trabalho de colagens da Lola Dupre é o lado orgânico e manual que elas tem. Isso ocorre por que a artista usa e abusa das referências da estética Dadaísta do início do século 20 e trabalha exclusivamente com papel e tesouras. É por isso que as imagens que ela cria parecem tão diferentes desse mundo digital que vivemos hoje em dia.
As estranhas esculturas de Daniel Arsham parecem que se posicionam numa tortuosa linha que fica entre a arte, a arquitetura e a performance. Digo isso por que suas esculturas vem com elementos arquitetônicos. Elementos esses que não deveriam existir nos temas que o artista transforma em esculturas. Ao mesmo tempo que essas obras parecem se mover, elas parecem representar algo ainda maior.
