Arte

O nome desse pavilhão pode ser traduzido como Raios Filtrados e se torna um espaço iluminado a beira da água que incentiva as pessoas a ver o mundo de um jeito um pouco diferente. A ideia da designer foi a de criar um espaço que pudesse unir as pessoas através de uma experiência meditativa e reflexiva. Isso foi feito através de uma combinação de cones coloridos em diversas camadas, com a intenção de criar um filtro para a visão do exterior.

Filtered Rays de Yinka Ilori em Berlim

Arquitetura
31/08/202205/12/2023

Filtered Rays é o nome de um pavilhão colorido criado pela designer londrina Yinka Ilori em Berlim como espaço de eventos para o Hotel Estrel, aqui na Alemanha.

O design gráfico histórico do polonês Karol Sliwka

Design
15/08/202221/01/2025

Karol Sliwka foi um designer gráfico polonês conhecido por criar mais de 400 logos e por seu trabalho com branding. O seu trabalho começou a ser reconhecido na Polônia quando o seu design foi exposto na Exposição Polonesa de Marcas Gráficas em 1969.

Conheci o portfólio de fotografia do Joseph Wyman acidentalmente quando cliquei em um link que tentava explicar o visual das imagens que aparecem nas telas de loading do Red Dead Redemption 2. Não me lembro como cheguei no seu trabalho mas sei que as imagens que vi por lá me chamaram muito a atenção.

A Fotografia de Tintypes de Joseph Wyman

Fotografia
08/08/202221/01/2025

Joseph Wyman é um fotógrafo americano baseado na cidade de Pittsburgh. Ele serviu no exército americano e, desde 2021, vive viajando pelos Estados Unidos imortalizando pessoas em um processo fotográfico do final dos anos 1800, conhecido como Wet Plate Collodion e chamado Tintypes hoje em dia.

O trabalho de David Rudnick tem um lado conceitual forte. Ele explica isso na noção de que indivíduos agregam sentido e valor ao seu mundo e acabam definindo o seu significado e valor em relação ao que eles enxergam ao seu redor. Porém, segundo o designer, com a criação de novos mundos digitais, essas construções de significado podem existir apenas no reino digital, sem nenhuma conexão com o mundo físico.

Acid Graphics: O Design Gráfico de David Rudnick

Design Gráfico
04/08/202221/01/2025

Nascido no Reino Unido e educado nos Estados Unidos, David Rudnick é um designer gráfico cujo trabalho é um dos mais empolgantes no cenário visual contemporâneo.

Nesse romance de J.G. Ballard, ele pinta um quadro sombrio e distópico. A presença de uma estrutura arquitetônica que cria uma atmosfera de tensão social é uma visão interessante e acabou levando a criação de uma série de imagens que representam uma distopia urbana agressiva. Uma visão urbanista mistificadora cuja referência visual vem com grande influência do brutalismo.

Uma cidade futura do passado por Clemens Gritl

Arquitetura
27/07/202221/01/2025

Em 1975, J.G. Ballard escreveu um livro onde o autor descreve uma nova realidade social onde todos vivem em arranha-céus sem emoção e imune as pressões da vida. Foi a pensar nisso que o designer Clemens Gritl resolveu criar uma série de imagens que recebeu o nome de A Future City From The Past.

Sasha Vinogradova é uma artista baseada em Los Angeles que resolveu mesclar o seu fascínio pela natureza e pelo design ornamental numa série de insetos em forma de joias. Tudo criado usando softwares 3D e muita atenção aos detalhes.

Os Insetos em forma de joias de Sasha Vinogradova

3d
25/07/202221/01/2025

Sasha Vinogradova é uma artista baseada em Los Angeles que resolveu mesclar o seu fascínio pela natureza e pelo design ornamental numa série de insetos em forma de joias. Tudo criado usando softwares 3D e muita atenção aos detalhes.

Com o Found Wood, o processo foi um pouco diferente. O seu interesse em texturas e espaços negativos expandiu-se para novos materiais. De uma forma mais natural e, por assim dizer, sustentável. E foi assim que Oliver Chalk encontrou a madeira como material artístico.

Fazendo arte com madeira em Found Wood de Oliver Chalk

Arte
22/06/202221/01/2025

Quando saiu da escola, Oliver Chalk se matriculou numa instituição de design e arte no sudeste da Inglaterra e esse foi um dos momentos chave na sua carreira. Afinal, essa experiência abriu inúmeras avenidas criativas para ele.

Entre os projetos que explorei no portfólio fotográfico do Daniel Beltrá, o que mais me chamou a atenção vem direto de maio de 2010. Foi nessa época que o fotografo foi para o Golfo do México documentar o maior vazamento de petróleo no oceano da história. Esse vazamento de petróleo foi responsabilidade da BP e começou em abril de 2010 e só parou meses depois, em setembro de 2010.

Documentando Vazamentos de Petróleo com Daniel Beltrá

Fotografia
15/06/202221/01/2025

Daniel Beltrá encontra a inspiração na beleza e na complexidade da natureza. Talvez, por isso que a fragilidade dos nossos ecossistemas sejam o fio condutor da sua carreira fotográfica. Afinal, suas fotografias mostram a vasta escala de transformação que o nosso mundo anda a passar devido a intervenções humanas.

A Igreja do Sagrado Coração de Jesus foi projetada pelos arquitetos Nuno Portas e Nuno Teotônio Pereira e construída entre 1962 e 1967. Foi aberta ao público a 25 de junho de 1970 e, na sequência, ganhou o Prêmio Valmor em 1975, uma premiação pela qualidade arquitetônica de novos edifícios construídos em Lisboa.

O Brutalismo Português na Igreja do Sagrado Coração de Jesus em Lisboa

Arquitetura
24/05/202208/12/2023

A Igreja do Sagrado Coração de Jesus é uma belíssima igreja brutalista em Lisboa construída na década de 1960 e hoje é classificada como monumento nacional em Portugal.

« Previous
1
…
13
14
15
16
17
…
154
Next »