Arte

A marca de skate Miller Division começou uma série limitada de boards em colaboração com a plataforma artística Ink and Movement. Essa série limitada recebeu o nome genérico de Signature Series mas começou com um trabalho bem especial. Felipe Pantone, um artista que é bem conhecido no mundo pelo seu trabalho de composições cinéticas e cheias de cores energéticas, foi o primeiro a criar boards de skate com seu estilo único de pintura.

Toda a energia do skate nos boards mega coloridos de Felipe Pantone para a Miller Division

Produto
23/10/201721/01/2025

A marca de skate Miller Division começou uma série limitada de boards em colaboração com a plataforma artística Ink and Movement. Essa série limitada recebeu o nome genérico de Signature Series mas começou com um trabalho bem especial. Felipe Pantone, um artista que é bem conhecido no mundo pelo seu trabalho de composições cinéticas e cheias de cores energéticas, foi o primeiro a criar boards de skate com seu estilo único de pintura.

As ilustrações de Jun Cen tem um visual minimalista, como se ele não quisesse complicar demais a estética de seu trabalho. Acredito que ele possa estar criando uma forma de se expressar com alguns limites, como se a arte que ele criasse seguisse as mesmas regras do design. E o ilustrador faz isso utilizando de uma paleta de cores reduzida e de perspectivas peculiares. Algumas vezes ele também inclui alguns espaços muito bem arquitetados e uma série de pessoas com fantasias, como se esses elementos fossem cooperar na construção das histórias que suas imagens contam.

As Expressivas Ilustrações de Jun Cen

Ilustração
19/10/201721/01/2025

As ilustrações de Jun Cen tem um visual minimalista, como se ele não quisesse complicar demais a estética de seu trabalho. Acredito que ele possa estar criando uma forma de se expressar com alguns limites, como se a arte que ele criasse seguisse as mesmas regras do design.
Leia mais »As Expressivas Ilustrações de Jun Cen

Robert Montgomery segue uma tradição de uso de arte conceitual com texto para criar uma voz quase poética para contar suas histórias para o mundo. E o artista faz isso através de poemas em posters, peças feitas de luz e neon, poemas de foco, aquarelas e muitas outras peças. Seu trabalho anda conquistando vários olhares desde que começou a explorar essa estética em 2004. Chegando assim a fazer várias exposições na Europa e na Ásia, incluindo ai uma enorme instalação de luzes em Berlim.

Os Poemas Visuais de Robert Montgomery estão de volta a Londres

Arte
15/10/201721/01/2025

Robert Montgomery segue uma tradição de uso de arte conceitual com texto para criar uma voz quase poética para contar suas histórias para o mundo. E o artista faz isso através de poemas em posters, peças feitas de luz e neon, poemas de foco, aquarelas e muitas outras peças. Seu trabalho anda conquistando vários olhares desde que começou a explorar essa estética em 2004. Chegando assim a fazer várias exposições na Europa e na Ásia, incluindo ai uma enorme instalação de luzes em Berlim.

Lucy Kim é uma artista visual americana baseada em Boston cujo trabalho inclui objetos, pessoas e animais, manipulados em superfícies esculturais. Seu processo de trabalho inclui a criação de moldes e inúmeras peças que acabam expandindo sua visão artística para o toque. Dessa forma, suas esculturas acabam atraindo uma atenção gestual que é bem único quando se trata dessa forma de arte. Além disso, o foco do seu trabalho é o presente e sua arte acaba chegando a perguntas interessantes.

As Superfícies Esculturais de Lucy Kim

Arte
06/10/201721/01/2025

Lucy Kim é uma artista visual sul coreana baseada em Boston cujo trabalho inclui objetos, pessoas e animais, manipulados em superfícies esculturais. Seu processo de trabalho inclui a criação de moldes e inúmeras peças que acabam expandindo sua visão artística para o toque. Dessa forma, suas esculturas acabam atraindo uma atenção gestual que é bem único quando se trata dessa forma de arte. Além disso, o foco do seu trabalho é o presente e sua arte acaba chegando a perguntas interessantes.

As ruas da Filadélfia estão sendo cobertas pela arte de Lily Godspeed que resolveu usar de placas comemorativas de um jeito não muito tradicional. Afinal, placas comemorativas custam caro, são feitas de metal e estão lá para celebrar os acontecimentos e a história de pessoas importantes, que ficaram no passado mas que cuja importância reflete no nosso dia a dia. O que a artista quer fazer aqui é o oposto disso. Ela quer celebrar o dia a dia, aqueles momentos que vivem nas nossas memórias mas que não são nada relevantes. Por isso que ela resolveu usar de adesivos e foi para as ruas americanas celebrar todos aqueles heróis anônimos.

Placas para o Futuro: Como Lily Godspeed quer celebrar os heróis anônimos do dia a dia

Street Art
05/10/201721/01/2025

As ruas da Filadélfia estão sendo cobertas pela arte de Lily Godspeed que resolveu usar de placas comemorativas de um jeito não muito tradicional. Afinal, placas comemorativas custam caro, são feitas de metal e estão lá para celebrar os acontecimentos e a história de pessoas importantes, que ficaram no passado mas que cuja importância reflete no nosso dia a dia.

Vivemos em uma cultura onde as pessoas são facilmente influenciadas pelo status e pela simbologia de carros de luxo. Mas, Kevin Cyr não tem interesse algum nesses veículos que capturam a atenção de muitos quando estão pelas ruas das cidades. O artista gosta de encontrar beleza em veículos de trabalho como vans e caminhões comerciais. A maioria desses veículos está coberta de sujeiras, graffitis e tags e são pintadas com todos esses detalhes. Incluindo, além disso, todos os sinais de idade e imperfeições que podem ser vistos nesses veículos.

Pinturas de Veículos de Trabalho por Kevin Cyr

Arte
04/10/201721/01/2025

Vivemos em uma cultura onde as pessoas são facilmente influenciadas pelo status e pela simbologia de carros de luxo. Mas, Kevin Cyr não tem interesse algum nesses veículos que capturam a atenção de muitos quando estão pelas ruas das cidades. O artista gosta de encontrar beleza em veículos de trabalho como vans e caminhões comerciais. A maioria desses veículos está coberta de sujeira, graffitis e tags e são pintadas com todos esses detalhes. Incluindo, além disso, todos os sinais de idade e imperfeições que podem ser vistos nesses veículos.

Big Papi é uma série de fotografias de Gilleam Trapenberg onde ele explora os clichês da cultura masculina e como a presença de mulheres independentes e um céu rosa deixa isso tudo de um jeito estranho em Curaçao. Essas cores foram bem aproveitadas pelo fotógrafo que resolveu usar até como temática do projeto, chamando as fotos de uma pesquisa visual na cultura da masculinidade sobreposta contra o pôr do sol da paisagem caribenha. É, Big Papi é uma série de fotos bem interessante no conceito, como que ela acabou ficando visualmente falando?

Gilleam Trapenberg explora os clichês da cultura masculina de Curaçao em Big Papi

Fotografia
26/09/201721/01/2025

Big Papi é uma série de fotografias de Gilleam Trapenberg onde ele explora os clichês da cultura masculina e como a presença de mulheres independentes e um céu rosa deixa isso tudo de um jeito estranho em Curaçao. Essas cores foram bem aproveitadas pelo fotógrafo que resolveu usar até como temática do projeto, chamando as fotos de uma pesquisa visual na cultura da masculinidade sobreposta contra o pôr do sol da paisagem caribenha. É, Big Papi é uma série de fotos bem interessante no conceito, como que ela acabou ficando visualmente falando?

Quando era adolescente, o fotógrafo Morgan Ashcom costumava sonhar com quando ele poderia escapar da fazenda onde cresceu, no estado americano da Virginia. De lá, ele e seus amigos viajavam para cidades diferentes, sem fazer muitos planos. A ideia era gastar pouco dinheiro e se divertir como puder. Algumas vezes, o dinheiro ficava tão curto que a solução era dormir em carros, no chão de conhecidos ou mesmo fazer uma vaquinha para pagar um hotel juntos. Essa era a realidade de Morgan Ashcom e foi isso que ele fotografou e acabou e tornando seu livro Leviathan.

Morgan Ashcom fotografa a juventude rural da Appalachia em Leviathan

Fotografia
25/09/201721/01/2025

Quando era adolescente, o fotógrafo Morgan Ashcom costumava sonhar com quando ele poderia escapar da fazenda onde cresceu, no estado americano da Virginia. De lá, ele e seus amigos viajavam para cidades diferentes, sem fazer muitos planos. A ideia era gastar pouco dinheiro e se divertir como puder. Algumas vezes, o dinheiro ficava tão curto que a solução era dormir em carros, no chão de conhecidos ou mesmo fazer uma vaquinha para pagar um hotel juntos. Essa era a realidade de Morgan Ashcom e foi isso que ele fotografou e acabou e tornando seu livro Leviathan.
Leia mais »Morgan Ashcom fotografa a juventude rural da Appalachia em Leviathan

Você já deve ter ouvido falar que a última empreitada do Banksy foi um hotel com uma belíssima vista para o muro que foi colocado por Israel para isolar o povo palestino em sua própria terra. Esse hotel, chamado de The Walled Off Hotel, acabou de lançar sua loja de lembranças online e, agora, você pode adquirir alguns dos items peculiares que existem a venda por lá.

As Lembranças do The Walled Off Hotel do Banksy

Street Art
14/09/201721/01/2025

Você já deve ter ouvido falar que a última empreitada do Banksy foi um hotel com uma belíssima vista para o muro que foi colocado por Israel para isolar o povo palestino em sua própria terra. Esse hotel, chamado de The Walled Off Hotel, acabou de lançar sua loja de lembranças online e, agora, você pode adquirir alguns dos itens peculiares que existem a venda por lá.

« Previous
1
…
47
48
49
50
51
…
154
Next »