Skip to content
Pristina.org // bizarro

bizarro

Edward Burtynsky é um fotógrafo conhecido por capturar as formas como os humanos impactaram a Terra e já publiquei seu trabalho por aqui algumas vezes. Seu principal projeto, Antropoceno, explora a nossa era e destaca os efeitos humanos no mundo, muitas vezes nocivos. Para designers, artistas e pensadores, o trabalho de Edward Burtynsky oferece um visual poderoso que revela a realidade de nossas ações e nos leva a refletir sobre o que criamos.

A Incômoda Beleza do Nosso Impacto: A Fotografia de Edward Burtynsky em seu projeto Antropoceno

Edward Burtynsky é um fotógrafo conhecido por capturar as formas como os humanos impactaram a Terra e já publiquei seu trabalho por aqui algumas vezes. Seu principal projeto, Antropoceno, explora a nossa era e destaca os efeitos humanos no mundo, muitas vezes nocivos.

Leia mais »A Incômoda Beleza do Nosso Impacto: A Fotografia de Edward Burtynsky em seu projeto Antropoceno

Echoing Above, obra de Romain Jacquet-Lagrèze, vai além de ser apenas uma reunião de imagens impressionantes; é um estudo visual meticulosamente planejado feito através de muitas fotos e anos. A série revela com maestria como árvores, homens e pássaros, cada um à sua maneira, demonstram incrível resiliência e capacidade de adaptação no ecossistema urbano único de Hong Kong.

Echoing Above: A Sinfonia da Resiliência Urbana de Romain Jacquet-Lagrèze em Hong Kong

Na expansão vertical de Hong Kong, onde paredes de concreto se estendem até o céu, o fotógrafo francês Romain Jacquet-Lagrèze revela um diálogo visual entre a natureza, a engenhosidade humana e a existência urbana. Sua trilogia fotográfica, Echoing Above, oferece uma exploração visual dessa dinâmica, com foco em três temas distintos: árvores selvagens agarradas a prédios, homens habilidosos construindo andaimes de bambu e pássaros navegando pela paisagem urbana.

Leia mais »Echoing Above: A Sinfonia da Resiliência Urbana de Romain Jacquet-Lagrèze em Hong Kong

Para bandas como Watain, Ghost e Mayhem, cuja música frequentemente explora temas de misticismo, ocultismo e narrativas históricas, o estilo de Zbigniew M. Bielak é um encontro visual perfeito. Sua capacidade de traduzir conceitos líricos e musicais complexos em imagens e historicamente ressonantes acabou fazendo com que seu trabalho fosse cobiçado por muitas bandas.

Zbigniew Bielak: O Arquiteto de Paisagens Sonoras Obscuras

No universo onde música e artes visuais se entrelaçam, poucos artistas possuem uma precisão meticulosa e a profundidade histórica de Zbigniew Bielak. Nascido em Cracóvia em 1980, este artista, ilustrador e arquiteto polonês conquistou um nicho distinto, particularmente no mundo da música. Hoje em dia, seu trabalho é reconhecido por suas capas de álbuns extraordinariamente detalhadas.
Leia mais »Zbigniew Bielak: O Arquiteto de Paisagens Sonoras Obscuras

Você já pensou sobre o que faz objetos cotidianos funcionarem? Usamos garfos, copos, canecas e regadores sem nem pensar. Mas e se eles não funcionassem? É exatamente isso que Katerina Kamprani faz com seu projeto, "The Uncomfortable". Ela pega objetos normais do nosso cotidiano e as torna hilariamente inutilizáveis.

Katerina Kamprani: Virando o design de cabeça para baixo com “The Uncomfortable”

Você já pensou sobre o que faz objetos cotidianos funcionarem? Usamos garfos, copos, canecas e regadores sem nem pensar. Mas e se eles não funcionassem? É exatamente isso que Katerina Kamprani faz com seu projeto, “The Uncomfortable”. Ela pega objetos normais do nosso cotidiano e as torna hilariamente inutilizáveis.

Leia mais »Katerina Kamprani: Virando o design de cabeça para baixo com “The Uncomfortable”

Emir Karyo é um designer gráfico cujo portfólio de design gráfico explode com cores, texturas e uma energia quase lúdica. O seu trabalho de design me lembra uma mistura que remete a algum momento dos anos 90, misturado com paisagens de sonho de ficção científica e referências à cultura pop, tudo combinado com uma mentalidade de “mais é mais”. E eu gostei tanto disso tudo que tive que publicar o seu portfólio aqui.

Além do grid: a abordagem não convencional de Emir Karyo ao design gráfico

Emir Karyo é um designer gráfico cujo portfólio de design gráfico explode com cores, texturas e uma energia quase lúdica. O seu trabalho de design me lembra uma mistura que remete a algum momento dos anos 90, misturado com paisagens de sonho de ficção científica e referências à cultura pop, tudo combinado com uma mentalidade de “mais é mais”.

E eu gostei tanto disso tudo que tive que publicar o seu portfólio aqui.

Leia mais »Além do grid: a abordagem não convencional de Emir Karyo ao design gráfico

Você conhece aquela sensação quando termina um programa de TV fantástico e a sequência de título aparece aleatoriamente na sua cabeça? É exatamente isso que acontece depois de assistir “Severance” na Apple TV+. Uma grande parte disso se deve ao incrível design de título de Oliver Latta, também conhecido como Extraweg.

Oliver Latta e Severance: O design de título vencedor do Emmy que assombra os seus sonhos

Você conhece aquela sensação quando termina um programa de TV fantástico e a sequência de título aparece aleatoriamente na sua cabeça? É exatamente isso que acontece depois de assistir “Severance” na Apple TV+. Uma grande parte disso se deve ao incrível design de título de Oliver Latta, também conhecido como Extraweg.
Leia mais »Oliver Latta e Severance: O design de título vencedor do Emmy que assombra os seus sonhos

Kohei Omori é um artista japonês cujos desenhos a lápis chegam a ser tão hiper-realistas que me surpreenderam de verdade. Os seus trabalhos são incrivelmente detalhados, e muitas vezes focando em objetos mundanos como porcas e parafusos. Muitas vezes, acabam confundindo a linha entre arte e realidade. Mas a jornada de Kohei Omori para todo esse sucesso artístico está longe de ser comum.

Kohei Omori: O artista hiper-realista que captura a beleza em objetos cotidianos

Kohei Omori é um artista japonês cujos desenhos a lápis chegam a ser tão hiper-realistas que me surpreenderam de verdade. Os seus trabalhos são incrivelmente detalhados, e muitas vezes focando em objetos mundanos como porcas e parafusos. Muitas vezes, acabam confundindo a linha entre arte e realidade. Mas a jornada do artista para todo esse sucesso está longe de ser comum.

Leia mais »Kohei Omori: O artista hiper-realista que captura a beleza em objetos cotidianos