Há mais de vinte anos, Thomas Schostok trabalha na fronteira do design gráfico e da arte. Também conhecido como {ths}, ele trabalha de seu estúdio em Essen, na Alemanha, criando imagens poderosas, com um visual sujo e que capturaram a atenção de muitos pelo mundo afora.
Read More »Uma Entrevista com {ths} aka Thomas Schostok
Inspired by BMX é uma série de vídeos criados pela revista de BMX americana conhecida como Dig. Nessa série de vídeos, a revista vai mostrar um pouco como a vida de quatro pessoas foram moldadas pelo sem envolvimento na comunidade de BMX. Afinal, o esporte não influenciou todos eles de forma artística, alguns deles foram influenciados pelo encorajamento ao risco e as oportunidades que surgem quando isso é colocado em prática. Outras pessoas usaram do esporte para criar soluções criativas para os problemas do dia a dia.
Read More »Thomas Hooper em uma entrevista para Inspired By BMX
Antes de redes sociais como o Behance, o mundo de arte e design se encontrava no deviantart. Foi lá que encontrei o trabalho do Guilherme Marconi, em meados de 2006. Lembro que seu trabalho de ilustração e design capturou minha atenção na hora e que passei a acompanhar o que ele produzia sempre que podia. Os anos foram passando e o trabalho de design e ilustração do Guilherme Marconi não parou de evoluir. A cada novo projeto que vejo dele no seu portfolio ou no behance, me mostram que esse designer carioca tem muito a evoluir e mostrar ao mundo.
Read More »Guilherme Marconi: Entrevistando o Artista Digital
Peter Mendelsund é conhecido pelo design inteligente e pelo visual das capas dos livros de escritores como Martin Amis, Ben Marcus, Stieg Larsson, Tom McCarthy e James Gleick. Além da repaginação que ele fez para os clássicos da literatura de Simone de Beauvoir, Franz Kafka e James Joyce. Hoje em dia, Peter Mendelsund é diretor de arte associado na Alfred A. Knopf e diretor de arte na Pantheon Books, além de ter escrito dois livros sobre design.
O fotógrafo e artista Markus Brunetti cria fotografias fenomenais de catedrais e igrejas européias através de colagens digitais que contam com centenas de fotos. A partir dai, ele cria composições fotográficas que mais parecem projetos arquitetônicas já que eles perdem toda a perspectiva que estamos acostumados a ter ao observar essas enormes construções.
Seb Lester é um calígrafo e tipógrafo cujo perfil no instagram é uma das minhas surpresas diárias. Seus curtos vídeos mostram suas técnicas de caligrafia e são um prazer de assistir repetidas vezes. Foi por culpa desses vídeos que o Jeff Hamada do booooooom.com resolveu fazer uma entrevista com ele.
Para comemorar seu aniversário, ele resolveu fazer um projeto para o ano inteiro. E foi assim que surgiu a ideia dos 365 Nus do Fernando Schlaepfer e é sobre isso que conversamos com o Fernando numa breve entrevista via facebook messenger.
Read More »Uma entrevista sobre os 365 Nus do Fernando Schlaepfer
Tentei encontrar aqui nos meus e-mail quando foi que eu me encontrei com o Posterlab 70’s mas tenho tantos e-mails que eu desisti. Sei que já tem um tempo que o Posterlab 70’s existe e que sou um dos vários designers e ilustradores que foram convidados para produzir um poster para algumas obras essenciais do cinema. Obras essas que marcaram muito os anos setenta e que, agora, viraram obras de arte na forma de posters.
Read More »Posterlab 70’s – Uma Entrevista com Rafael Miqueleto sobre posters dos anos 70
Conheci o Elvis Benício da mesma forma que eu conheci o Arthur Kjá. Tudo aconteceu em um dos Pixel Shows que costumava ir quando morava em São Paulo. Tudo aconteceu por volta de 2009 quando ele pediu para tirar uma foto comigo dizendo que lia o Pristina.org. Tenho certeza de que achei isso estranho e que nunca vi essa foto.
Artur ‘Kjá é um designer carioca, mas seu trabalho poderia ser facilmente descrito como arte gráfica. Se é que esse termo faz sentido. Ele mistura colagens, ilustrações, tipografia e seja lá mais o que for numa espécie de surrealismo urbano que gosto bastante.
Jean Jullien é um artista francês que cria ilustrações satíricas sobre nossa sociedade e como nos relacionamos com tecnologia e nossos celulares.
Enquanto Revok se prepara para mostrar seu trabalho em uma exposição solo em Los Angeles na Library Street Colletive, você pode ver o vídeo abaixo onde ele fala sobre sua maturação como artista e muito mais.
