Existe algo quase alienígena na forma com a qual as esculturas criadas por Anthony Howe se movem. Seus movimentos são tão fluídos que me lembram formas de vida metálicas capturadas de alguma forma estranha.
Jaemin Lee é um designer gráfico coreano cujo trabalho de posters e tipografia eu acho fascinante. Não sei se é pela maneira com a qual ele trabalha com os estranhos caracteres da sua língua ou se é pela forma peculiar que ele usa de cores e ilustrações para criar layouts belíssimos.
Vivendo entre Vancouver, Tóquio e São Paulo, o portfolio do designer brasileiro Pedro Inoue pode servir como uma referência visual de todas essas mudanças e viagens. Digo isso por que é difícil tentar colocar o trabalho dele em uma categoria afinal, o portfolio desse designer passeia por ideias, devora conceitos e gera imagens que, além de lindas, fazem você pensar e questionar suas próprias ideias.
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Quando vi o trabalho de Zaria Forman pela primeira vez, eu tinha certeza de que estava olhando uma fotografia. Mas eu estava errado. Foi assim que descobri as incríveis e super detalhadas pinturas da artista. Obras essas que ela produz pintando com os dedos e que foram feitas para registrar as profundas mudanças que estão acontecendo em regiões muito afetadas pelo aquecimento global. Groenlândia, Ilhas Maldivas, Antártica; esses são alguns dos locais que a artista visitou para observar e registrar o gelo, as ondas e a água que você vai poder ver nas imagens nesse artigo.
Rich Kelly é mais que um ilustrador. Ele é um artista. Foi esse meu raciocínio quando descobri seu portfolio e passei meus momentos perdidos entre seus posters para shows e filmes e tudo mais que consegui encontrar por lá.
Studio Build é o nome da agência criativa criada por Michael C. Place e Nicky Place em 2001, no norte da Inglaterra. Foi de Leeds que eles começaram a trabalhar com projetos de design que os deixariam orgulhosos de ver pelas ruas. Essa era a regra que eles seguiam na época e é essa a regra que eles seguem hoje.
Anthony Neil Dart é um designer, originalmente da África do Sul, cujo portfólio de ilustração e design gráfico capturou minha atenção completamente. Tudo isso por que, muito do que vi por lá, seu trabalho me lembrou muito um dos meus estúdios de design favoritos: o Non-Format. Não sei se foi proposital ou se eu sou a única pessoa que vê as coisas dessa forma mas, essa semelhança visual foi o que chamou minha atenção no início.
Leia mais »Anthony Neil Dart: Design e Ilustração
Antes de redes sociais como o Behance, o mundo de arte e design se encontrava no deviantart. Foi lá que encontrei o trabalho do Guilherme Marconi, em meados de 2006. Lembro que seu trabalho de ilustração e design capturou minha atenção na hora e que passei a acompanhar o que ele produzia sempre que podia. Os anos foram passando e o trabalho de design e ilustração do Guilherme Marconi não parou de evoluir. A cada novo projeto que vejo dele no seu portfolio ou no behance, me mostram que esse designer carioca tem muito a evoluir e mostrar ao mundo.
Leia mais »Guilherme Marconi: Entrevistando o Artista Digital
Há alguns dias, algo espetacular aconteceu aqui em Berlin. O artista chinês Ai Weiwei transformou as colunas do Konzerthaus Berlin em algo diferente, algo inesperado e que chamou a atenção de muita gente. O que ele fez foi usar de milhares de coletes salva-vidas recolhidos na ilha grega de Lesbos e usá-los em uma instalação artística. Tudo isso para o Cinema for Peace, evento de arrecadação de dinheiro que aconteceu no último dia 15 de fevereiro aqui em Berlin.
