Skip to content
Pristina.org // Tipografia // Page 16

Tipografia

Para o pessoal do Estúdio Spin, o design gráfico é uma paixão e eles são obcecados pelos desafios dessa disciplina que parece viver em um fluxo de constantes mudanças. Para eles, o design gráfico pode ser provocador, memorável e de uma beleza que deixa lembranças. Mas, sempre considerando que, no seu pior estado, o design gráfico não é nada mais do que poluição visual e é muitas vezes ignorado.

O Design Gráfico do Estúdio Spin

Para o pessoal do Estúdio Spin, o design gráfico é uma paixão e eles são obcecados pelos desafios dessa disciplina que parece viver em um fluxo de constantes mudanças. Para eles, o design gráfico pode ser provocador, memorável e de uma beleza que deixa lembranças. Mas, sempre considerando que, no seu pior estado, o design gráfico não é nada mais do que poluição visual e é muitas vezes ignorado.

Leia mais »O Design Gráfico do Estúdio Spin

Jason Munn cresceu cercado de discos, cds e gráficos de skate. Isso serviu como sua introdução particular a arte e mudou como ele enxergava o mundo. Mudou tanto que, anos depois, ele foi trabalhar como designer criando exatamente aquilo que o influenciou tanto. Seu trabalho como designer de posters para show começou meio que acidentalmente. Ele sabia que queria fazer posters mas a maioria das bandas não tinha um orçamento para isso e ele não sabia direito como o mercado funcionava em relação a esse tipo de trabalho. Tudo mudou quando a banda de um amigo resolveu convidá-lo para criar os posters dos shows que eles fariam quinzenalmente. Foi assim que sua carreira começou.

Os Posters Minimalistas de Jason Munn

Jason Munn cresceu cercado de discos, cds e gráficos de skate. Isso serviu como sua introdução particular a arte e mudou como ele enxergava o mundo. Mudou tanto que, anos depois, ele foi trabalhar como designer criando exatamente aquilo que o influenciou tanto. Seu trabalho como designer de posters para show começou meio que acidentalmente. Ele sabia que queria fazer posters mas a maioria das bandas não tinha um orçamento para isso e ele não sabia direito como o mercado funcionava em relação a esse tipo de trabalho. Tudo mudou quando a banda de um amigo resolveu convidá-lo para criar os posters dos shows que eles fariam quinzenalmente. Foi assim que sua carreira começou.

Leia mais »Os Posters Minimalistas de Jason Munn

Axfood é um dos maiores supermercados da Suécia e a visão dessa marca é a de se transformar na líder de mercado quando se trata de alimentos de qualidade e de forma sustentável. Para colocar essa ideia em prática, o pessoal da Snask criou a campanha #Mat2030 que pode ser traduzida, de forma livre, como Comida 2030.

#Mat2030: Tipografia de Alimentos para a Axfood pelo pessoal da Snask

Axfood é um dos maiores supermercados da Suécia e a visão dessa marca é a de se transformar na líder de mercado quando se trata de alimentos de qualidade e de forma sustentável. Para colocar essa ideia em prática, o pessoal da Snask criou a campanha #Mat2030 que pode ser traduzida, de forma livre, como Comida 2030.

Leia mais »#Mat2030: Tipografia de Alimentos para a Axfood pelo pessoal da Snask

O mestre tipógrafo Ademir Matias de Almeida é o personagem principal de Preto, um documentário tipográfico que foi feito para registrar uma vida vivida em meio a papéis, tintas, tipos e máquinas. Já publiquei um artigo sobre esse filme antes mas, depois de encontrar um e-mail da Raquel Pinheiro sobre o novo estado do projeto, sabia que ia ter que escrever mais alguma coisa sobre isso.

Prelo se tornou mais do que um documentário tipográfico

O mestre tipógrafo Ademir Matias de Almeida é o personagem principal de Prelo, um documentário tipográfico que foi feito para registrar uma vida vivida em meio a papéis, tintas, tipos e máquinas. Já publiquei um artigo sobre esse filme antes mas, depois de encontrar um e-mail da Raquel Pinheiro sobre o novo estado do projeto, sabia que ia ter que escrever mais alguma coisa sobre isso.

Leia mais »Prelo se tornou mais do que um documentário tipográfico

Wind é o nome dessa família tipográfica que é o primeiro projeto da designer de livros baseada em Amsterdam, Hansje van Halem. Como muito do seu trabalho anterior, Wind é bem experimental e usa de cores fortes e de detalhes intricados para criar padrões visuais inesperados que acabam por causar ilusões de ótica bem únicas. Como você tem a liberdade de combinar camadas e mais camadas de linhas com cores brilhantes, é bem fácil criar padrões quase hipnóticos que me lembram um pouco as criações de Akiyoshi Kitaoka.

Wind de Hansje van Halem: uma fonte cheia de camadas feita para causar Ilusões de Ótica

Wind é o nome dessa família tipográfica que é o primeiro projeto da designer de livros baseada em Amsterdam, Hansje van Halem. Como muito do seu trabalho anterior, Wind é bem experimental e usa de cores fortes e de detalhes intricados para criar padrões visuais inesperados que acabam por causar ilusões de ótica bem únicas. Como você tem a liberdade de combinar camadas e mais camadas de linhas com cores brilhantes, é bem fácil criar padrões quase hipnóticos que me lembram um pouco as criações de Akiyoshi Kitaoka.
Leia mais »Wind de Hansje van Halem: uma fonte cheia de camadas feita para causar Ilusões de Ótica

Michelle Phillips e Johannes Conrad fundaram o estúdio YUKIKO em 2012 e, desde então, já receberam vários prêmios na Alemanha e nos Estados Unidos. Afinal, o trabalho que eles fazem de direção de arte, design gráfico para mídias impressas, online e vídeo é mais do que especial e você vai poder ver vários exemplos disso logo abaixo.

YUKIKO é o nome do estúdio de design de Michelle Phillips e Johannes Conrad

Michelle Phillips e Johannes Conrad fundaram o estúdio YUKIKO em 2012 e, desde então, já receberam vários prêmios na Alemanha e nos Estados Unidos. Afinal, o trabalho que eles fazem de direção de arte, design gráfico para mídias impressas, online e vídeo é mais do que especial e você vai poder ver vários exemplos disso logo abaixo.

Leia mais »YUKIKO é o nome do estúdio de design de Michelle Phillips e Johannes Conrad

Robert Montgomery segue uma tradição de uso de arte conceitual com texto para criar uma voz quase poética para contar suas histórias para o mundo. E o artista faz isso através de poemas em posters, peças feitas de luz e neon, poemas de foco, aquarelas e muitas outras peças. Seu trabalho anda conquistando vários olhares desde que começou a explorar essa estética em 2004. Chegando assim a fazer várias exposições na Europa e na Ásia, incluindo ai uma enorme instalação de luzes em Berlim.

Os Poemas Visuais de Robert Montgomery estão de volta a Londres

  • Arte

Robert Montgomery segue uma tradição de uso de arte conceitual com texto para criar uma voz quase poética para contar suas histórias para o mundo. E o artista faz isso através de poemas em posters, peças feitas de luz e neon, poemas de foco, aquarelas e muitas outras peças. Seu trabalho anda conquistando vários olhares desde que começou a explorar essa estética em 2004. Chegando assim a fazer várias exposições na Europa e na Ásia, incluindo ai uma enorme instalação de luzes em Berlim.

Leia mais »Os Poemas Visuais de Robert Montgomery estão de volta a Londres