A ilustradora, designer e artista plástica Vasilisa Romanenko, radicada em Connecticut, translumbra o público com sua mistura única de inspiração botânica, história natural e padrões intrincados que lembram tecelagem.
Leia mais »Vasilisa Romanenko: Criando mundos encantados por meio da Arte e do Design
Se os futuros apresentados em revistas ou filmes costumam ter um visual elegante, dinâmico e repleto de um certo otimismo refinado, você pode agradecer a Syd Mead – ou, talvez, culpar-se, caso acredite que o presente ainda não nos atingiu. O lendário “futurista visual“, cujo trabalho moldou profundamente a estética do design industrial, da eletrônica e do cinema, é o foco da exposição “Future Pastime”, que oferece um mergulho na mente que projetou o amanhã.
Leia mais »Os Mundos Visionários de Syd Mead: Explorando a Exposição Future Pastime
No mundo da ilustração do século XX, poucos nomes comandam tanto reconhecimento e admiração quanto Robert McGinnis. Um artista cuja produção prolífica abrangeu décadas e gêneros, Robert McGinnis criou uma linguagem visual que definiu a estética de romances de bolso, posters de filmes e ilustrações de revistas, deixando uma marca inesquicível na cultura popular.
Leia mais »Robert McGinnis: Mergulhando no legado do ilustrador
Passaportes são normalmente relegados às necessidades mundanas de viagem, mas isso está para mudar quando você ver o novo passaporte da Suíça. O novo passaporte do país é, sem dúvida, uma revelação. O estúdio RETINAA, com sede em Genebra, transformou um documento de viagem em uma obra de arte inesquecível.
Você já pensou sobre o que faz objetos cotidianos funcionarem? Usamos garfos, copos, canecas e regadores sem nem pensar. Mas e se eles não funcionassem? É exatamente isso que Katerina Kamprani faz com seu projeto, “The Uncomfortable”. Ela pega objetos normais do nosso cotidiano e as torna hilariamente inutilizáveis.
Leia mais »Katerina Kamprani: Virando o design de cabeça para baixo com “The Uncomfortable”
No cenário em constante evolução do design gráfico, poucos indivíduos possuem a versatilidade e a abordagem visionária de Pablo Delcan. Da criação de capas de livros à criação de narrativas visuais de publicações internacionais reconhecidas, como o The New York Times, Pablo Delcan ultrapassa os limites convencionais.
Leia mais »Pablo Delcan: Elevando os Limites do Design Contemporâneo
Num mundo saturado pela manipulação digital, o fotógrafo Joseph Ford e a virtuose do tricô Nina Dodd criaram uma série fenomenal que celebra a beleza da arte analógica de uma forma inusitada. “Invisible Jumpers” combina perfeitamente malhas artesanais com ambientes cuidadosamente selecionados, criando ilusões de ótica que despertam o interesse e causam perplexidade a todos.
Leia mais »Invisible Jumpers de Joseph Ford: Uma aula perfeita em ilusão fotográfica
Emir Karyo é um designer gráfico cujo portfólio de design gráfico explode com cores, texturas e uma energia quase lúdica. O seu trabalho de design me lembra uma mistura que remete a algum momento dos anos 90, misturado com paisagens de sonho de ficção científica e referências à cultura pop, tudo combinado com uma mentalidade de “mais é mais”.
E eu gostei tanto disso tudo que tive que publicar o seu portfólio aqui.
Leia mais »Além do grid: a abordagem não convencional de Emir Karyo ao design gráfico
Num mundo dominado pela tecnologia e pela comunicação visual instantânea, um livro surge para iluminar a beleza e a importância da cultura popular e da memória gráfica do estado de Santa Catarina. “Pintores de Letras: Uma Viagem pela Cultura Popular e Memória Gráfica de Santa Catarina” é uma obra que nos convida a redescobrir a riqueza dos letreiros populares que adornam fachadas de estabelecimentos, muros e placas por todo o estado.
Leia mais »Pintores de Letras: Uma Viagem pela Cultura Popular e Memória Gráfica de Santa Catarina
